ACONTECEU E FOI UM SUCESSO O PRIMEIRO ENCONTRO PRESENCIAL DA REDE EM BELÉM DO PARÁ EM CARÁTER DE URGÊNCIA, NO DIA 12 DE JANEIRO DE 2010, EM VIRTUDE DA ASSEMBLÉIA SETORIAL DE TEATRO, DANÇA E CIRCO DO ESTADO DO PARÁ QUE ACONTECE NO DIA 15 DE JANEIRO DE 2010 - NA ETDUFPA -COM A PRESENÇA DE MARCELO BONES DA FUNARTE.

LOGO NOSSOS DELEGADOS ESTARÃO RUMO A DA PRÉ-CONFERÊNCIA SETORIAL DE TEATRO (NACIONAL) COM A MISSÃO DE ESCREVER O NOVO PLANO NACIONAL DE TEATRO E PARTICIPAR DO FORTALECIMENTO DO COLEGIADO DE TEATRO E DO CNPC

REDE TEATRO D@ FLORESTA - POR UMA BIOPOLÍTICA PARA OS ARTISTAS DE CENA DA AMAZÔNIA.

.O PRIMEIRO ENCONTRO PRESENCIAL PARA ARTISTAS/ARTICULADORES DA REDE TEATRO D@ FLORESTA NA ACONTECEU EM BELÉM DO PARÁ CARONA DO PRÓXIMO ATO - REGIÃO NORTE - EM SETEMBRO DE 2009. .

O SEGUNDO ENCONTRO PRESENCIAL EM MANAUS NA CARONA DO VI FESTIVAL DE TEATRO DA AMAZÔNIA NO PERÍODO DE 02 A 12 DE OUTUBRO DE 2009 COM A PRESENÇA DO PRESIDENTE DA CONFEDERAÇÃO BRASILEIRA DE TEATRO - O ARTISTA/ARTICULADOR NORDESTINO, ROBERTO CARLOS

O TERCEIRO ENCONTRO PRESENCIAL EM SÃO PAULO NA CARONA DO PRÓXIMO ATO - NACIONAL (imagem acima) EM NOVEMBRO DE 2009 ONDE ANUNCIAMOS O CUSTO AMAZÔNICO PARA O BRASIL Post sobre este assunto aqui

O QUARTO ENCONTRO PRESENCIAL EM SANTARÉM - NA CARONA DO SALÃO DO LIVRO DE SANTARÉM (DIA 27 DE NOVEMBRO DE 2009.

EM BREVE ,MAIS ALGUNS ENCONTROS PRESENCIAIS

ABRIL - EM ALTA-FLORESTA, MATO GROSSO - NA CARONA DO VII SEMINÁRIO DE CULTURA DE ALTA FLORESTA e do FESTIVAL DE TEATRO DA AMAZÔNIA MATOGROSSENSE

EM MACAPÁ - NA CARONA DO FESTIVAL DE TEATRO - AINDA SEM DATA PREVISTA

LEIA MAIS SOBRE A PRÉ-CONFERÊNCIA SETORIAL DE TEATRO NO FINAL DESSA PÁGINA.
OXALÁ, A ARTICULAÇÃO EM TEATRO É OFÍCIO E NÃO PROFISSÃO. É FEITO COM OS BRAÇOS, PERNAS E CORAÇÃO. QUERO QUE SAIBAM QUE DÁ MUITO TRABALHO, MAS VAMOS RESISTINDO..

O OBSERVATÓRIO DO TEATRO NA WEB foi um Projeto de Extensão da ETDUFPA e agora está sendo incorporado a Rede Teatro da Floresta, em primeiro lugar, como um experimento livre com abordagens metodológicas aplicadas sobre escriituras hipermidiáticas de artistas da cena e por fim, como mais um dispositivo de interaçao entre os membros dessa rede.
Nessa Primeira postagem o BLOG EM OBSERVAÇÃO é do Aníbal Pacha:

http://anibalpacha.blogspot.com/
ACESSE A PÁGINA DO EXPERIMENTO

ATENÇÃO TEATRO DA FLORESTA.
LEIAM

Plano Nacional de Teatro
(elaborado pelo atual Colegiado Setorial de Teatro e publicado na revista "Camarim", no site da Cooperativa Paulista de Teatro).

I. DIRETRIZES E AÇÕES

eixo 1 - Dimensão Econômica, Financiamento e Gestão Cultural do Teatro
Diretrizes e Ações

Estabelecer, em articulação com Estados, Distrito Federal e Municípios, um programa nacional de apoio e incentivo ao teatro em todas as suas etapas - criação, produção e difusão.
• Instaurar, via projeto de lei, o programa nacional de fomento ao teatro, proposto pela câmara setorial de teatro e movimento redemoinho, que promove a criação, o fomento à produção e a difusão do teatro em todo o território nacional.
• Garantir recursos orçamentários para prêmios e editais nacionais de incentivo ao teatro.
• Criar e implementar programas de circulação e a difusão da produção teatral, em todo território nacional.
• Fixar em 10%, sobre o valor da bilheteria, o percentual cobrado às produções em teatros públicos federais e propor aos Estados e Municípios a adoção do mesmo percentual.
• Estimular o uso dos teatros públicos pelos grupos locais.
• Implantar a adoção de Editais para destinação de recursos públicos.
• Promover a subvenção de ingressos para a popularização do teatro.
• Estabelecer e divulgar uma política pública clara de ocupação dos teatros públicos.
• Criar e implementar programas e fundos de apoio à manutenção e produção teatral para grupos, companhias, coletivos teatrais de trabalho continuado.
• Assegurar aos artistas e produtores teatrais a regulamentação de suas atividades profissionais, garantindo-lhes condições para negociação de contratos de trabalho e o acesso a serviços sociais do Estado, como atendimento médico e aposentadoria.
• Promover estudos e estimular a elaboração de leis que visem a redução da carga tributária ou a isenção fiscal para as atividades teatrais.
• Isentar as atividades culturias sem fins lucrativos do ISS e IPTU municipais.
• Promover o teatro brasileiro no exterior através de mostras, seminários e publicações. Inicialmente na América Latina e posteriormente América do Norte, África, Europa, Ásia e Oceania.


Incentivar a criação e manutenção de espaços cênicos de modo a estimular o acesso, descentralizar e democratizar a produção teatral.
• Criar e implementar políticas de fomento, inclusive com a abertura de linhas de crédito especiais, para a construção, reforma, recuperação, adaptação e manutenção de espaços públicos ou privados destinados a atividades cênicas.
• Incentivar para que os municípios tenham, pelo menos, um espaço para apresentação da produção teatral.
• Estimular para que os municípios tenham espaços adequados à recepção de grupos e espetáculos em circulação.
• Equipar unidades móveis, com infraestrutura adequada para as apresentações em áreas remotas.
• Aparelhar espaços culturais novos, estimulando a diversificação dos formatos de espaço cênico.
• Promover estudo para o estabelecimento de critérios visando a criação de um selo de certificação de excelência de espaços teatrais, em parceria com estados, distrito federal e municípios.
• Elaborar uma política de fomento para a ocupação e utilização de espaços públicos a céu aberto, como equipamento cultural e artístico.
• Fechamento de comodatos para a ocupação de espaços públicos ociosos por projetos teatrais.
• Estimular o uso dos teatros públicos pelos grupos locais.


Promover o levantamento e avaliação de dados estatísticos do setor teatral.
• Constituir um grupo para definição de conceitos, a partir dos parâmetros fornecidos pelo Colegiado Setorial de Teatro, que subsidiem pesquisas, aplicadas por órgãos especializados, para levantamento de dados e informações sobre a cadeia produtiva do teatro no país, objetivando fornecer diagnósticos sobre o setor.



eixo 2 - Teatro e Educação
Diretrizes e Ações

Criação de um programa nacional de educação teatral e formação de público na rede de ensino.
• Sugerir a introdução do Teatro como disciplina optativa, obrigatoriamente oferecida pelas escolas, ministrada por profissionais habilitados.
• Estimular o acesso de estudantes e professores, dos níveis fundamental, médio e superior, à atividades teatrais.
• Estabelecer programas de incentivo a projetos de formação de público.
• Incentivar as escolas a desenvolverem ações de apoio à criação teatral.
• Estimular a utilização do espaço da escola pública como equipamento cultural.
• Ampliar a oferta de cursos e atividades de teatro nas universidades.
• Utilizar recursos do FNDE para ações de formação na área de teatro.
• Instituir cursos de Licenciatura e Bacharelado em Teatro, em todos os Estados e Distrito Federal.
• Desenvolver um programa de formação continuada para professores de artes.
• Criar edital para fomento de programas não formais de ensino continuado de teatro.
• Estimular as universidades a incluírem artistas e artista-pesquisadores (sem titulação acadêmica, mas com experiência artística reconhecida) nos seus programas.
• Estimular a elaboração de programas curriculares que incentivem o reconhecimento das práticas teatrais populares - teatro de rua, teatro de bonecos, entre outros.
• Criar editais para pesquisas em estudos teatrais de natureza teórica.
• Criar programas de estímulo ao estudo e pesquisa de grupos e companhias teatrais.
• Estabelecer programas de incentivo a projetos de formação de público na rede de ensino pública e privada, nos níveis fundamental, médio e superior.
• Introduzir o ensino da leitura dramática dentro do ensino da língua portuguesa do ensino médio.
• Realizar o congresso de escolas teatrais do país.
• Repensar a formação do formador em artes cênicas, começando por uma avaliação da Licenciatura em Artes Cênicas no Brasil

Promover a formação de gestores culturais, técnicos e produtores para o teatro.
• Estimular a oferta de cursos técnicos, cursos superiores e programas de pós-graduação de Gestão Cultural em instituições de ensino.
• Estimular a formação continuada de profissionais da Produção e de Engenharia do Espetáculo.
• Criar parcerias entre a FUNARTE, o sistema “S” (SESC, SENAC, SESI, SEST-SENAT, SEBRAE, etc), FAT e as TVs públicas para a instalação de um programa nacional de treinamento técnico em teatro, elaboração de projetos e captação de recursos.
• Rever junto ao MEC, o ensino profissionalizante, fornecedores de registros profissional em nível técnico, no país.


eixo 3 - Cidadania e Dimensão Simbólica do Teatro
Diretrizes e Ações

Ampliar o acesso, difundir a produção e promover a circulação e o intercâmbio do teatro no Brasil.
• Garantir recursos orçamentários, para a realização de festivais e mostras teatrais em todo o país.
• Promover um calendário nacional unificado, contemplando a realização de mostras e festivais, nos níveis municipal, estadual, distrital, regional e nacional, com ênfase na formação (debates, seminários, palestras, oficinas).
• Incentivar e apoiar a circulação dos espetáculos teatrais, no país, através da parceria do MinC com as instituições do Sistema S e com os órgãos , distrital, estaduais e municipais de cultura.
• Criar bolsas de intercâmbio interregional entre escolas e grupos de teatro, em todo o país.
• Estimular a criação de programas que viabilizem o transporte para a população ir ao teatro.
• Criar e executar programa para a criação de um Circuito Teatral Brasileiro, incluindo as mostras, encontros e festivais por todo país, criando sinergia com os referidos calendários.
• Criar a associação brasileira de mostras e festivais de teatro do país, visando sua articulação.
• Estimular os atuais festivais internacionais de teatro no país e fomentar a criação de novos projetos internacionais a serem desenvolvidos no Brasil.


Legitimar e fortalecer as diversas práticas teatrais.
• Legitimar o reconhecimento profissional de mestres de ofício, da área teatral, por meio do título de “notório saber”.
• Criar e implementar programas de qualificação, sustentabilidade e circulação, específicos para o teatro de rua e teatro de bonecos.
• Criar e implementar programas de estímulo ao teatro de pesquisa e a exploração de linguagens.
• Criar programa que estimule a articulação da rede de teatro vocacional já existente no país.
• Estudar e reconhecer o estágio atual do teatro vocacional em todo país e retomar a interface com o mesmo.


Fortalecer instâncias consultivas e de participação direta para o acompanhamento e avaliação das políticas públicas para o setor teatral.
• Promover fóruns de debates permanentes sobre teatro em todos os Estados e no Distrito Federal.
• Manter, em funcionamento, colegiados e fóruns setoriais, que sirvam como espaço de reflexão e de apresentação de propostas para o fortalecimento da economia e da cidadania cultural.
• Instituir um fórum de discussão e definição de marcos legais adequados à gestão e ao financiamento das políticas públicas em teatro.
• Constituir e estimular instâncias permanentes de participação social no monitoramento e avaliação dos resultados dos programas, projetos e ações realizadas.


eixo 4 - Teatro, Comunicação e Memória
Diretrizes e Ações

Difundir e preservar as atividades e a memória da produção teatral.
• Estimular e fortalecer a constituição de espaços de divulgação para as atividades teatrais nas mídias.
• Difundir a atividade teatral, por meio de parcerias com a rede pública de comunicação.
• Criar e implementar programas de difusão da produção literária teatral em diferentes suportes.
• Estimular programas de registro documental e de recuperação e preservação da memória das atividades teatrais nos âmbitos municipal e regional.
• Estimular a criação de programas específicos para o teatro na rede de bibliotecas e a constituição de acervos voltados para a atividade teatral.
• Constituir programas de orientação tanto técnica, quanto conceitual para grupos, companhias e coletivos teatrais no que concerne a produção e conservação de documentos e registros.
• Mapear as publicações teatrais do país como livros, revistas, jornais, fanzines e sites.
• Estudar o sistema de memorial da Funarte e do Centro Cultural São Paulo como modelo para um projeto memorial nacional.
• Fazer um levantamento das instituições no país que possuem acervos sobre teatro, com vistas ao seu aperfeiçoamento e melhoria tanto de instalações físicas, de conteúdo e de acesso.
• Promover a assessoria de comunicação para o aperfeiçoamento da divulgação das atividades teatrais em cada região do país, de acordo com as realidades locais.
• Criar um sistema eficaz de comunicação pública das atividades teatrais, que de fato chegue às camadas menos favorecidas da população, em ordem decrescente: espetáculos, mostras e festivais, encontros sobre teatro, oficinas e cursos livres, faculdades públicas de teatro, publicações nacionais e internacionais.
• Criar o memorial do teatro brasileiro, com sedes regionais e sede central em Brasília.
• Criar um sistema de interação entre as publicações sobre teatro no país e estudar com o objetivo de fomentar a melhoria das existentes e o surgimento de novas publicações.

Este espaço de reflexão política da Rede Teatro d@ Floresta pretende trazer à baila este tema, atualíssimo, frente as mudanças + ou - radicais, propostas pelo novo PNC - Plano Nacional de Cultura, que o Paulo Ricardo Nascimento, já está provocando para o debate, na postagem acima.


O processo para a constituição do próximo Colegiado Setorial de Teatro está se desenrolando. Para melhor informá-los sobre os procedimentos de seleção dos 81 delegados setoriais estaduais e do Distrito Federal que comporão as Plenárias das Pré-Conferências Setoriais e o Colégio Eleitoral que terá a competência de eleger os membros dos Colegiados Setoriais constituídos no âmbito do CNPC para o exercício do mandato referente ao biênio 2010/2011, encaminhamos os seguintes esclarecimentos:

A organização das Pré-Conferências Setoriais de Cultura será de responsabilidade das Secretarias e Órgãos Vinculados do Ministério da Cultura.
As Pré-Conferências Setoriais de Cultura terão como objetivo discutir o temário da II CNC, discutir diretrizes para planos setoriais, eleger os delegados setoriais para a etapa nacional da II CNC e eleger os membros dos Colegiados Setoriais constituídos no âmbito do CNPC para o exercício do mandato referente ao biênio 2010/2011.
Para tal, as Pré-Conferências Setoriais de Cultura deverão instalar colégios eleitorais setoriais, responsáveis pela eleição dos membros dos respectivos Colegiados Setoriais instalados no âmbito do CNPC. De forma a garantir a renovação de pelo menos 2/3 dos membros dos Colegiados Setoriais.
Os colégios eleitorais setoriais serão constituídos pelos membros titulares ou suplentes dos colegiados setoriais e representantes das áreas técnico-artísticas e de patrimônio cultural do Plenário do CNPC, na qualidade de delegados natos; e pelos os membros das delegações dos estados e do Distrito Federal selecionados para participarem das Pré-Conferências Setoriais de Cultura.
As delegações setoriais estaduais e do Distrito Federal, por sua vez, serão integradas por representantes do poder público e da sociedade civil, com a seguinte composição:
Delegados do poder público, sendo 01 (um) representante de cada uma das áreas técnico-artísticas e de patrimônio cultural, selecionados entre funcionários e gestores municipais ou estaduais de cultura, indicados pelos órgãos de cultura dos estados e do Distrito Federal;
Delegados da sociedade civil, sendo até 03 (três) representantes, para cada estado e Distrito Federal, de cada uma das áreas técnico-artísticas e de patrimônio cultural, selecionados pelas Secretarias e Órgãos Vinculados do Ministério da Cultura oriundos das etapas estaduais das Pré-Conferências, no caso dos estados que as tiverem realizado.
Para os estados que não tiverem realizado a etapa estadual das Pré-Conferências a seleção dos 03 (três) representantes será feita pelas Secretarias e Órgãos Vinculados do Ministério da Cultura, com base em critérios pré-definidos, a partir da adoção de pontuação para os membros da sociedade civil que se candidatarem às vagas de delegado setorial.

Desta forma, serão selecionados para as 03 (três) vagas de delegados setoriais representantes para cada estado ou do Distrito Federal aqueles candidatos que somarem as três maiores pontuações. Sendo também selecionados os 03 (três) membros da sociedade civil que obtiverem a 4ª, 5ª e 6ª maiores pontuações para ocuparem as vagas de suplência. Esquematicamente podemos resumir o processo de candidatura e escolha nas seguintes etapas:

1. Os membros da sociedade civil, ligados a determinado setor cultural ou de patrimônio, requerem candidatura para uma das 03 (três) vagas de representante setorial do seu estado (ou do DF) e apresentam documentação necessária para a análise dos critérios pré-definidos pelas Secretarias e Órgãos Vinculados do Ministério da Cultura;
2. As Secretarias e Órgãos Vinculados do Ministério da Cultura procedem à análise das candidaturas dos membros da sociedade civil, aferindo pontuação para cada um dos critérios pré-definidos;
3. As Secretarias e Órgãos Vinculados do Ministério da Cultura divulgam lista com os pontos aferidos para cada uma das candidaturas apresentadas;
4. Os 03 (três) membros da sociedade civil que somarem as maiores pontuações em cada um dos estados e do Distrito Federal na análise feita pelas Secretarias e Órgãos Vinculados do Ministério da Cultura serão nomeados como membros titulares da delegações setoriais que comporão o colegiado eleitoral. Sendo também nomeados os 03 (três) membros da sociedade civil que obtiverem a 4ª, 5ª e 6ª maiores pontuações em cada um dos estados e do Distrito Federal para ocuparem as vagas de suplência.
Segue os critérios utilizados para escolha dos delegados setoriais para os casos dos estados que não tiverem realizado suas Pré-Conferências Setoriais.

A Assembléia Setorial de Teatro do Estado do Pará já escolheu os seus três Delegados para a Pré-Conferência Setorial de Teatro em Brasília nos próximos dias 22, 23 e 24 de Fevereiro de 2010

Paulo Ricardo da In Bust / Wlad Lima d`A TRAMA / Leonel Ferreira dos Madalenas